Les artistes

L’ensemble de la B.I.P. comprend une dizaine d’artistes de la région, certains sont systématiquement présents sur les grands projets, d’autres plasticiens nous rejoignent ponctuellement en fonction des besoins.

TomaX Poum

IMG_2607 TomaX Poum travaille sur tout type de supports, du miniature au monumental, du support plan à celui en volume. Ce qui l’intéresse avant tout, c’est le lien entre le pictural et le graphique. Dans ses tableaux, la couleur est omniprésente, elle déborde des motifs, occupe les fonds. Chacune de ses oeuvres est un monde peuplé de créatures presque identiques. Il aime les dessiner en plan serré pour renforcer l’idée d’oppression et créer une continuité entre celui qui regarde son tableau et les personnages qui l’habitent. La thématique de la foule est récurrente dans ses peintures, elle lui permet également de jouer entre accumulations et vides.

Site: tomaxpoum.com

 

Élise Picot

Elise Picot  Après une licence en arts plastiques à Aix-en-Provence et un bref passage à la Villa Arson (Nice), Elise Picot s’est formée à la peinture décoration… parce qu’elle a conscience que cette filière lui permettra d’en vivre. Néanmoins, elle continue à fabriquer des personnages, avec « du bois en forme de nez, une forme de main en bois », des personnages croisés quelque part, qu’Elise change un peu, pour qu’ils soient plus légers, plus drôles aussi. Elle fabrique des gens qui rêvent, dont les formes et les couleurs racontent une histoire, Et ces histoires ne rentrant pas dans un rectangle fermé, il y a toujours quelque chose qui dépasse. Il y a beaucoup de récupération dans le travail d’Elise, d’assemblages, mais surtout énormément de poésie.

 

Site: artpicot.blogspot.fr

 

 

 

Crom One

RuseRenard.Crom Crom One est un veritable graphiste performer, un maître du trait juste et rapide autant une bombe à la main que devant une palette graphique.
Après s’être forgé une certaine renommée dans l’univers du graph urbain, il met son imagination et sa technique au service de grande marques de sport, de studio d’animation, editeurs pour enfants et lieux culturels…
Crom One croque délicieusement des scènes sans complexe temporel.

Site: www.nojokestudio.com

 

 

 

 

HaroldMak

HaroldMak Vit et travaille à Châteaudouble (Var)

Fan de BD, HaroldMak cherche très jeune à travailler comme « ses maitres » et poursuit des études « utiles ». Il obtient un DUT de génie mécanique avec une spécialisation en robotique. Mais le travail sur le site de Cadarache et les projets d’extraction d’uranium lui pèsent rapidement; il rallie des collectifs de graphistes du Var. Après un passage au LEP de Fréjus comme assistant d’éducation, il rejoint ponctuellement les assistants du peintre et sculpteur Bernar Venet.  Depuis 2010, il dessine des affiches pour des festivals, crée des logos pour des entreprises. Il est désormais graphiste à temps complet et collabore avec Crom One sur de nombreux projets d’animation de performance et d’exposition.

Facebook: Haroldmak alias Philibert

 

 

Magali Soppelsa

fomalhaut_piscis-austrinus_carpekoiVL Magali Savary vit et travaille au Beausset (Var)

Elle poursuit ses études à Paris, à l’ESAT Espace (architecture intérieure et scénographie) et, une fois le diplôme acquis, elle met en pratique ses acquis dans un cabinet d’architecture à Cannes. Pendant quelques années, elle va travailler la lumière, les volumes,… mais un amour de la peinture l’amène peu à peu à des travaux personnels sur toile. Elle peint, influencée par l’univers du tatouage, de petits formats « noirs et colorés » où elle reprend les codes des Vanités au travers de la collection « Portraits d’âme ». Elle interroge sur la futilité du paraître, la recherche de la gloire,.. dépouillant les portraits jusqu’au squelette pour toucher l’essentiel de notre identité. Elle provoque le public pour qu’il s’interroge sur la vraie « beauté ».

Site: artist-magali-savary-soppelsa.com

 

 

 

Christophe Pelardy

CHEVAL72 Ce Plasticien, Sculpteur, Peintre, Dessinateur, Décorateur, Animateur et Kékélandeur décrit ainsi son approche, qui réside dans l’exploitation et le détournement d’objets mis en scène à travers des médiums aussi divers que le dessin, la sculpture, la photographie, la performance et la vidéo : “La notion d’étrangeté hybride’ en constitue le leitmotiv. J’exploite des éléments liés aux animaux et à l’humain, créant ainsi une identité trouble, masquée.”

Site: pelardy.free.fr

 

 

 

 

 

Jérémie Eyraud

Jeremie Eyraud Vit et travaille à Ollioules. Après des études en psychomotricité, Jérémie est auxiliaire de vie scolaire à Bourg-en-Bresse, puis à Montpellier : cela lui laisse un peu de temps pour créer. Depuis 2010, il a choisi de se consacrer uniquement à la peinture

Jérémie revendique l’autodidactisme et un besoin constant de travailler la matière, d’expérimenter des techniques. A 33 ans, il a déjà une collection d’œuvres plastiques aux multiples facettes mêlant art singulier, art brut et figuration libre.

Facebook: Jeremie Eyraud

 

Jamila Hamaïda

DSCF5705 Formée en communication visuelle, Jamila Hamaida, Alias Floya jam,  se passionne très tôt pour le dessin. Elle découvre le graff et le street art durant ses années d’étude à Marseille.  Elle pratique désormais le street painting, elle participe aux grands rassemblements internationaux et gagne à Toulon le 1er prix « figure libre » en 2011 et 2013.

Depuis quelques années, Jamila s’intéresse au dessin en 3 D et s’entraine à la pratique de l’anamorphose auprès des artistes internationaux qu’elle côtoie.  Depuis 2014, elle est invitée en temps que professionnelle dans les grands rassemblements et l’envie nous vient de plonger au milieu de son univers chatoyant et coloré, où l’on retrouve fréquemment ses origines orientales.

Facebook: Floya Jam

 

 

 

Laura Remy

Ecureuil.L.R Cette jeune artiste issue des Beaux –Arts de Toulon (DNSEP en 2012) est avant tout une brillante dessinatrice, même si elle ne dédaigne pas les installations et la fabrication d’objets/sculptures. «Comme on vit, comme on s’organise, comme on cherche tous notre bonheur, c’est ce qui m’intéresse. Les sociétés animales et les sociétés humaines s’organisent différemment, quand l’une est gouvernée par l’instinct, l’autre est organisée selon des institutions. Je m’interroge sur la complexité des rapports que l’homme entretient avec sa société, en le confrontant au comportement animal. Du fantastique au roman d’anticipation, de l’anticipation sociale à l’ethnologie, du rapport de l’homme à la société, je me nourris de tous ces apports pour créer un univers poétique et doucement    mélancolique. »

Facebook: Laura Remy

 

Proli

Proli

Proli

Proli aborde un espace de manière sensible. Déclinées en dessin spontané et en noir et blanc. Ces figures fonctionnent comme des collages interférant avec le lieu. Il développe un travail de dessin et d’agencement des volumes construits en combinant des références à la modernité. Ses projets mêlent volumes, dessins, installations en une formule topographique d’un paysage urbain industriel. Ses différentes propositions invitent le spectateur à un parcours se référant à la ville moderne, à l’industrie, à la société de consommation, au travail et à l’art contemporain.

Facebook: Proli

 

William bruet 

13450969_1766659966908075_7902056924925172082_nL’implication du corps est essentielle dans son travail et devient le support premier de ses créations.
Par le biais de la performance , la sculpture ou le dessin , il cherche à mettre en lumière l’homme comme étant défini par sa capacité à détruire et à construire .
Détruire les normes , créer ses règles ; détruire le corps anatomique , créer un corps symbolique.
Sa pratique à pour fonction de déshumaniser , passer au-delà de la forme naturelle afin de couper court à toutes identifications familières.
Pour se faire , Ses dessins par exemple sont un concentré de traces et de motifs antinaturels tels que des lignes droites , des triangles ou encore des cercles.
Toutes ces lignes lui permettent de jouer avec le corps et de créer un décalage spectaculaire avec la souplesse et l’élasticité de la peau , ainsi que le volume des muscles et des proportions anatomiques. Détournement d’une situation , transformation d’une image.
Le corps devient un corps discours , porteur d’affirmations ou se faisant l’écho d’énoncé.

Site: William Bruet